Дневник Евражки

О чистоте белого

2012-02-14T16:07:00.000+06:00

Меня белый цвет притягивает и завораживает... Он освежает композицию и позволяет остальным цветам заиграть в полную силу. Но этот цвет в полимерной глине и самый капризный. Вечные мусоринки и ворсинки, взявшиеся ниоткуда, руки и инструменты, которые в порыве творческого вдохновения забываешь отмыть от предыдущего красного или синего, оставляют разноцветные следы, да и сама глина после запекания может выдавать “сюрпризы”. Я борюсь за чистый цвет каждый раз, как беру в руки белый. И мне бы хотелось поделиться этими способами борьбы с другими :) Рассчитан он в основном на новичков, ведь именно от них чаще всего слышно: “Не могу сделать белый чистым, он все равно пачкается” и т.п. В первой части будут собраны заметки по сохранению и восстановлению чистоты цвета. Все, что здесь написано - это мой личный опыт и то, что я почерпнула в свое время из различных источников. Во второй части - результаты опытов по сравнению различных марок белой полимерной глины на предмет сохранения первоначального цвета при изменении времени и температуры запекания, а так же влияния соседних цветов на чистоту.

Как предотвратить загрязнение сырой глины:

1. Чистая рабочая поверхность. Думаю, объяснять не стоит :) Помимо протирки тряпочкой (желательно той, что без ворсинок), я обычно беру чистый лист бумаги и работаю на нем.
2. Чистые руки. Тоже вроде очевидно :) Лучше мыть не просто с мылом, а мочалкой или мягкой щеткой, чтоб смыть малейшие частицы цветной глины и других загрязнений. Если руки после этого сильно сохнут, можно смазать кремом.
3. Одежда. Очень важный фактор. Старайтесь одевать очень светлую (в идеале белую) одежду, наименее ворсистую. Мне иногда бывает лень переодеваться, и я работаю с белым в, например, красной футболке, за что расплачиваюсь кучей красных ворсинок на белом фоне :)
4. Чистые инструменты. Перед работой с белой глиной обязательно протирайте все инструменты влажной салфеткой или мойте с мылом. Паста-машину мыть нельзя, я протираю ее сверху тоже влажной салфеткой. Валики чищу кусочком белой или очень светлой глины (не свежей, конечно, ее жалко, а уже использованной и засоренной). Просто прокатываю несколько раз на небольшой толщине. Он собирает на себя пыль и остатки предыдущей пластики. Также я разделила рабочую поверхность паста-машины условно пополам, с одной стороны прокатываю светлые цвета, с другой темные и яркие. Тоже довольно эффективно.
5. Поэтапная работа. Если задумка и конструктивные особенности изделия позволяют, то лучше разбить работу на несколько этапов. В идеале - сначала сделать детали из темных или ярких цветов, запечь, а затем уже добавлять белый. Если делать наоборот, то можно испачкать уже запеченные белые детальки “цветными” руками или инструментами. Хотя, конечно, очистить запеченный белый проще, чем сырой. Например, шлифовкой, мытьем в теплой мыльной воде или протиранием ваткой с жидкостью для снятия лака (обязательно сначала протестировать на ненужном кусочке, некоторые жидкости растворяют полимерку).
6. Используйте в одной работе одну марку белого. Если используете смесь разных марок, то подготовьте ее заранее для всей работы. Дело в том, что разные марки после запекания ведут себя немного по-разному, могут менять оттенок (об этом ниже). И иногда это может негативно сказаться на конечной работе.

Как исправить уже запеченную работу:

1. Шлифовка. Иногда достаточно сошлифовать верхний слой, чтоб избавиться от мусоринок.
2. Если простая шлифовка не помогает, то можно острым ножом вырезать кусочек с мусором, смешать тот же самый белый с размягчителем или гелем (не с Mold Maker’ом! При больших концентрациях он придает свой оттенок, что будет хорошо заметно при замазывании дыр) и аккуратно замазать дырочку. Запечь и при необходимости отшлифовать.
3. Можно превратить дырочки в декорацию.

Мини-дрелью с шаровидной насадкой высверливаются мусоринки и при необходимости добавляются дырочки еще, для композиции :) Дырочки можно тонировать краской или, например, заполнить полимерной глиной другого цвета.

Опыты

Еще вот решила провести тесты белой глины на сохранение чистого цвета в условиях изменения температуры и времени запекания. Чтоб в дальнейшем более грамотно использовать ту или иную марку. Запекаю в печке Wellton WTO 1715, температуру измеряю термометром Fimo. Конечно, у всех разные условия и режим запекания, поэтому и результаты могут отличаться. Я это делала для себя, под свою печку и особенности запекания, но решила выложить, может, еще кому-нибудь пригодится.
Для сравнения взяла четыре марки: Fimo Classic, Premo!, Cernit и Sonnet. Тестовые образцы - квадратики 2х2 см, толщиной 2 мм и полоски белой и красной глин (красный Fimo Classic). В сыром виде Fimo, Cernit и Sonnet имеют желтоватый оттенок по сравнению с Premo!, который холодного и более яркого, снежного цвета (на мой взгляд, самый удачный из всех). Также напоминаю, что у Cernit есть два белых: фарфоровый и матовый, которые в сыром виде сложно отличить. Смотрите на название цвета: матовый белый - opaque white, номер 027, фарфоровый (имеет легкую полупрозрачность) - porcelain white, номер 010.

Сразу замечу, что фото результатов на разных мониторах будут выглядеть по-разному. Я постаралась сфотографировать так, чтоб разница оттенков передалась наиболее точно. На двух моих мониторах отображается правдоподобно :)

Первый тест: по времени запекания. Температура была 120 градусов (как средняя между 110 и 130), время запекания от 15 до 60 минут. Результат:

Выводы:
Fimo изменяет цвет наиболее явно. Уже через 30 минут цвет слегка темнеет, через час уходит в розоватый. На втором месте - Sonnet. Темнеет немного меньше, оттенок зеленовато-серый. Cernit темнеет чуть-чуть, вполне допустимо. Premo! лидирует, цвет меняет совсем незначительно, остается самым светлым из всех после часа запекания.
В сочетании с красным наименее четкая граница у Sonnet, через полчаса появляется тонкая оранжевая прослойка. У Cernit похожая ситуация. Fimo и Premo! сохраняют четкость границы. Хочу заметить, что у Sonnet и Cernit это заметно только в сравнении с другими глинами, но в изделии не будет бросаться в глаза.

Второй тест: на изменение температуры. Время запекания по 15 минут, температура от 110 до 150 градусов. Результат:

Выводы:
Fimo и Sonnet изменяют цвет уже при 120 градусах, при 150 сильно темнеют (что не удивительно :). Premо! до 140 градусов держится молодцом, потом сдает позиции. Уходит в грязно-желтый. А вот Cernit достойно выдерживает и 150 градусов! Немного темнеет, но не теряет своего цвета.
Наименее четкая граница с красным, опять же, у Sonnet. При превышении температуры наиболее заметно. Cernit хоть и выдерживает высокую температуру, границу четкой тоже не сохраняет, проявляется оранжевый. У Fimo и Premo! тоже заметна оранжевая прослойка при превышении температуры, но не так сильно.
Еще замечу, что Premo! после запекания становится самым гладким, даже слегка глянцевым (при превышении температуры это усиливается), а остальные сохраняют пористую структуру, особенно это заметно у Sonnet (все образцы прокатывались одинаково через паста-машину и потом не шлифовались).

Общие выводы:
Premo! держит цвет и границу наиболее стабильно, Cernit хорошо выдерживает превышение температуры. Fimo наиболее непредсказуем, меняет цвет и от времени, и от температуры запекания. Связываю это с тем, что температура запекания для него все-таки 110 градусов, в то время, как у остальных от 110 до 130 градусов. Но так как у меня частенько разные марки глины смешиваются в одной работе, выдержать необходимую температуру для каждого бывает невозможно. Зато Fimo хорошо держит границу. Sonnet тоже темнеет и от времени, и от температуры, хоть и не так выражено, как Fimo. Но границу держит не очень хорошо.
Моим фаворитом на сегодняшний день является Cernit, но после этих опытов еще присмотрюсь к Premo!, у него очень красивый холодный цвет :)

Очень надеюсь, что мои опыты будут полезны и помогут вам более точно определить, какую глину в какой ситуации использовать. Успехов и вдохновения всем! :)

Морковное настроение

2012-01-14T23:27:00.000+06:00

Вот люблю я белый цвет! Ничего не могу с собой поделать - как только возникает вопрос в цвете фона или в качестве дополнительного - белый. И никакой другой! А ведь белый самый капризный цвет в пластике. Пылинки, ворсинки возникают из ниоткуда, проступают темными пятнами после запекания... брр! Готовое изделие быстро пачкается, приходится часто мыть. И лишь это спасает меня от обилия белого цвета в моих работах :)
Но для оранжево-зеленой морковной колбаски я не смогла подобрать более удачного фона, чем белый. Хоть и намучилась с ним))) Но результатом довольна!

Браслет первый. Просто нарезанная колбаска.

Браслет второй. Обратная сторона в маленьких кратерах. Очень понравилась такая фактурка для изнанки.

Кулон. Первый опыт заливки эпоксидкой для создания объемной линзы. Не идеально, но вполне ничего :)

Две брошки. Тоже под эпоксидкой.

Кольца. Полностью из пластики, без армирования. Немного гнутся, но вроде прочные.

Серьги.

И все вместе живописной кучкой :)

Вот так, все в декабре готовились к встрече дракона, а я прощалась с годом кролика. Чтоб ему не было скучно покидать нас на целых двенадцать лет :) Все-таки мой год, как-никак)))

Слоны. Начало

2011-12-29T00:02:00.000+06:00

Индийские штампы и вообще тема Индии мне все покоя не дают... Хожу вокруг нее, хожу... Иногда что-то получается. На этот раз это два слона.

Слон первый. Штамп из той же серии от Viva. По белому. Акриловые краски. Матовый лак.

У слона есть и обратная сторона. Там он более яркий и веселый. Просто пластик, поэтапное запекание.

Слон второй. Совсем не из пластика. Из медной проволоки. Один из моих первых серьезных экспериментов с проволокой. Косяков много, но позитива от выполнения работы еще больше :) На данный момент активно мной носимый и очень любимый :)

Вот такие два слона живут сейчас в моем доме. Я их очень люблю и надеюсь, что в скором времени в их семействе будет пополнение :) Слишком уж таинственны и многогранны эти животные...

Комплект "Краски индийской осени"

2011-12-28T10:45:00.000+06:00

Не так давно в полимерном сообществе был конкурс на тему осени. Конкурс прошел, и теперь я могу показать свою работу. Это был мой первый серьезный опыт с хидден-мэджиком. Намучилась я с ним жутко, цвета все время на срезе получались не те, что я замешивала, рисунок норовил потеряться. Да и при шлифовке часть рисунка съедалась после неосторожного движения. В общем, как говориться, первый блин комом :) Хотя я, в целом, результатом довольна. К тому же, это была первая попытка сделать фурнитуру из проволоки. Тоже вполне удачная, не смотря на некоторые косяки.

Кулон.

Обратная сторона кулона. Как видно, цвета на этом срезе получились совсем не такие, как на лицевой стороне, хотя и брались изначально одни и те же :)

Здесь как раз виден результат моей первой работы с медью.

Браслет собран на эластичную нить. Выглядит интересно, хотя по стилю мне больше напоминает Египет, чем Индию :)

Сокровища летнего утра...

2011-10-17T20:04:00.001+06:00

Утро, робкие лучи солнца пробиваются сквозь крону деревьев, хрустальные капли росы светятся в его лучах подобно крохотным бриллиантам... запах свежей травы и луговых цветов пьянят и обещают, что день будет волшебным и незабываемым... капля смолы, стекая по бархатистому стволу дерева, как капля меда, нагретого лучами солнца, манит попробовать на вкус лето...

Вот такой сказочный для городского жителя, которым я являюсь сейчас, и одновременно совершенно привычный для жителя деревни, кем я была в детстве, образ возник в моей голове, когда я увидела эту фотографию... и мне захотелось сохранить это ощущение летнего утра в новом украшении.

Картинка, вдохновившая меня, была найдена здесь.

Здесь использован пластик Pardo оливковый, серебристая поталь, пудра Pearl Ex бирюзовый и ацтекское золото. Комплект состоит из кулона и браслета. Браслет собран на проволоку с эффектом памяти. В сборке были использованы стеклянные и металлические бусины, металлическая фурнитура.

Кулон получился более скромным, чем браслет.

Комплект был сделан для задания от "Сhallenge for Clay":

P.S.: Ура-ура-ура! Комплектик занял первое место в задании! Я счастлива :)

Конфетка!

2011-10-17T11:25:00.000+06:00

Новая конфетка от "Challenge for Clay". Спонсор октябрьской конфетки интернет-магазин "Kalinkapolinka".

Очень хочу такую конфетку!

Урок - сундук с сокровищами

2011-09-24T17:32:00.000+06:00

Доброго времени суток всем любителям полимерной глины и не только!
Год назад мне на день рождения подарили настольную игру "Descent: Journeys in the Dark". Игрушка клевая и интересная, но большинство фишек в ней (кроме героев и монстров) - просто картонные кругляшки с нарисованной картинкой, что не есть интересно. И вот мне в голову стукнула мысль сделать некоторые фишки объемными. Идея не нова, но воплощения у всех всегда разные. Самым сложным элементом в плане воплощения стал сундук. И хотела я сделать не просто сундук, а открывающийся. Сказано - сделано! Перерыла половину интернета, но подходящих уроков не нашла. Может, плохо искала, может, их действительно нет. Пришлось все придумывать самой. Перепробовала несколько вариантов его изготовления, из шести сделанных сундучков жизнеспособными оказались только три.
Посему хочу представить вам вариант изготовления сундучка из полимерной глины. На мой взгляд, это самый удобный способ.

И так, приступим!
Из инструментов нам понадобятся: лезвие или острый нож; паста-машина, скалка или ролик для раскатывания пластов; круглый каттер, линейка, плоскогубцы и кусачки для проволоки, супер-клей.
Материалы: сама полимерная глина, тонкая проволока (я взяла медную 0,3 мм диаметром), акриловая краска, металлизированная бумага и различные бусинки-стразы для наполнения.

1. Прикидываем размер нашего будущего сундучка. Для наглядности я нарисовала эскиз и чертежик. У нас будет 6 деталек: полукруглая крышка, донышко, две торцевые стенки и две фронтальные.

2. Смешиваем пластику до получения необходимого нам цвета. У меня это темно-коричневый.
3. Раскатываем пласт толщиной 2 мм ( "1" на моей паста-машине).

4. Лезвием по линейке аккуратно вырезаем все плоские детальки. Чем точнее будут они вырезаны, тем аккуратнее выйдет наш сундучок. Начав вырезать стенки, я поняла, что длина сундучка в 2,2 см слишком длинная и не пропорциональная, поэтому немного скорректировала размеры (в итоге длина 2,0 мм).

5. Далее из того же пласта маленьким круглым каттером вырезаем кругляшки, разрезаем их пополам и формируем крышку. Если подходящего каттера нет, можно использовать крышечку от помады, колпачок от ручки и пр. Если диаметр немного меньше необходимого, ничего страшного, далее мы это исправим.

6. Все составляющие у нас готовы. Соединяем стенки с донышком. На этом этапе нужно очень тщательно выровнять внутренние стенки, чтобы после запекания внутренность не пришлось шлифовать (ну, или почти не пришлось).

7. Теперь примеряем крышечку к коробу, если крышка получилась шире короба, можно аккуратно лезвием срезать лишнее. Если наоборот, то оборачиваем крышечку еще слоем пластика, чтоб набрать нужную ширину. Я также прилепила тонкий слой ко дну крышки, чтоб его выровнять и не оставлять полоски.

8. Теперь приступим к изготовлению крепления. Берем толстую иглу (в моем случае зубочистка уже слишком толстая) и делаем 4 витка тонкой проволоки. Диаметр витков нужно прикинуть таким образом, чтоб в него пролазило 3 диаметра проволоки и еще было немного свободного места.

Плоскогубцами сначала сжимаем одновременно оба хвостика нашей спиральки, чтоб они оказались на одном уровне, затем на расстоянии 1-1,5 мм загибаем вниз, буквой "Г". Теперь раздвигаем витки посередине. В результате у нас получается вот такая штучка. Обрезаем хвостики на расстоянии 5-7 мм. Делаем вторую такую же штучку.

9. Теперь аккуратно вставляем крепления во фронтальную стенку на одинаковом расстоянии от края. Следите, чтобы хвостики креплений не вылезли снаружи или изнутри.

10. Теперь делаем крепления для крышки. Действия те же, что и в п. 8, но витков делаем не 4, а 2.

11. Прикладываем крышку к коробу и аккуратно вставляем крепления в крышку. При этом следим за тем, чтобы крепления в крышке были точно в зазоре между витками крепления короба.

12. Запекаем.

13. Остужаем, вытаскиваем крепления. Берем надфиль или наждачку (можно покрупнее зерном) и сошлифовываем все неровности, придавая нашему будущему сундучку правильную и аккуратную форму. Можно скруглить некоторые ребра, так сундучок приобретет более законченный вид.

Вот что у меня получилось:

14. На этом этапе можно пойти несколькими путями:

1). Сделать из пластики имитацию дерева (таких уроков в сети - море) и обклеить ей сундучок.

2). Обклеить сундучок бумагой/картоном/тканью и пр. с понравившимся узором или текстурой.

3). Оставить сундучок как есть, затонировав попозже краской.
4). Декорировать любым другим способом, здесь вас может остановить только ваша фантазия! :)
И так, я пойду по третьему пути. Изначально планировала обклеить его имитацией дерева, но когда начала шлифовать надфилем, то получившаяся текстура с мелкими полосочками и царапинами мне очень понравилась и я решила оставить все как есть.
Так как сундучок у меня с бронзовым сокровищем, то для металлической "обивки" углов (не знаю, как правильно ее назвать) сундука я взяла бронзовый пластик.
Раскатываем тонкий пласт ("5" толщина на паста-машине), вырезаем полосочки (2,5-3 мм шириной), смазываем уголки гелем и обклеиваем их полосочками.

Лезвием аккуратно ровняем "обивку". Запекаем, подшлифовываем уголки тонкой наждачкой, на металле нам не нужны глубокие борозды. Получаются вот такие штучки:

15. Теперь настал самый ответственный момент :) Вставляем крепления на свои места, подгоняем их как можно тщательнее. Можно вставить иголочку или проволочку в петли и проверить, хорошо ли открывается сундучок. Когда крепления подогнаны, аккуратно их вытаскиваем, чтобы не помять, и не менее аккуратно сажаем их на клей.

16. Отрезаем около 4 см проволоки, плоскогубцами загибаем примерно треть, делаем уголок.

Вставляем хвостик в петли. Теперь берем длинный хвостик и тоже протягиваем его в петли. Плоскогубцами/круглогубцами/пинцетом хватаемся за оба хвостика и затягиваем "узелок".

Для наглядности нарисовала схемку, так как сфотографировать весь процесс, чтоб было понятно, не получилось. Когда "узелок" затянут, нужно кусачками отрезать хвостики.

То же самое делаем и со вторым креплением. В результате у нас получается вот так:

17. Теперь займемся замочком. Здесь возможны несколько вариантов.

Вариант 1. В крышечке тонким сверлом (у меня 0,8 мм) делаем дырку глубиной 3-5 мм.

Проволоку складываем пополам, делаем петельку, хвостик закручиваем для большей прочности. Сгибаем хвостик буквой "Г" и вставляем в отверстие. Сажаем на клей.

На кончике кусочка проволоки делаем своеобразный узелок, можно на него капнуть каплю клея для закрепления. Оставляем хвостик 2-2,5 мм. Иглой делаем отверстие в стенке короба (примеряем место, где сделать отверстие, по петельке), затем вставляем туда наш узелок с хвостиком, так же сажаем на клей. Вместо узелка можно взять пин с шариком, застежка будет аккуратнее. У меня, к сожалению, такого пина под рукой не было.

В результате получается вот такая застежка.

Хочу добавить, что такая застежка не очень практична. От частого открывания-закрывания может быстро выйти из строя. Есть еще пара вариантов (надеюсь, понятно нарисовала):

Конечно, вариантов может быть гораздо больше. Если поделитесь со мной новыми способами, буду благодарна :) Можно вообще сделать из пластики просто декоративный замочек, так как крышка довольно тяжелая, она все равно будет плотно прилегать к коробу. Варианты застежки будут зависеть от назначения и функции вашего сундучка.

18. Настало время раскрасить его! Я делаю это акриловыми красками для покраски миниатюр. Немного тонируем разведенным темно-коричневым, стыки с "металлическими" деталями затемняем черным с добавлением синего, затем сухой кистью со светло-бежевым проходимся по выступающим частям и углам.

Мне понравился именно такой, лишь немного оттененный вариант.

19. Для чего нужен сундук? Правильно, чтоб хранить в нем сокровища! Самое время наполнить наш сундучок драгоценным содержимым. Для этого нам понадобятся дырокол, лист металлизированной бумаги, пинцет, зубочистка, супер-клей, всякие бусинки-стразы в качестве сокровищ.

Монетки "печатаем" дыроколом. У меня дырокол для кожи и ткани, самым маленьким диаметром и вырезаем дырки в металлической бумаге. Так же монетки можно сделать и из пластики, например, маленьким каттером. Для "сокровищ" я взяла 2 клеевые стразы и жемчужинку-бусинку из старого колье.

Когда все подготовлено, начинаем выкладывать монетки на дне, сажая их на супер-клей. Если сундучок большой и вы хотите сделать целую гору сокровищ, то тогда проще сначала сделать выпуклую основу из пластики или бумаги внутри сундука, а затем ее уже обклеить монетками.

Основная масса монеток приклеена. Приклеиваем стразы, сверху их лучше частично прикрыть еще парой монеток, будет выглядеть естественнее. Сажаем на клей жемчужинку.

20. Наш сундук готов! Можно покрыть его матовым лаком, но мне пока нравится так :)

P.S. Такой сундучок при сильном открытии крышки падает, так как крышка тяжелее короба. Если вам нужно, чтоб крышка сильно открывалась и сундук уверенно стоял, нужно либо утяжелить короб, либо крышку делать полой внутри.

P.P.S. Заодно хочу показать вам еще один вариант сундучка. Здесь основа обклеена тонкими пластинками старой фанеры, найденной у бабушки на чердаке. От сырости и прожитых лет фанера приобрела шикарный черно-серебристый цвет. На мой взгляд, очень подходящая отделка для старого сундука. А как вам?

И в финале - готовый сундучок в игровой обстановке с моим любимым героем, также покрашенным мной :)

Благодарю за просмотр. Очень надеюсь, что мой урок кому-нибудь пригодится!

Жду вопросов, критики и пожеланий! :)

Новая порция барашков

2011-09-17T19:21:00.000+06:00

Здесь уже барашки в более абстрактном виде. Получилось вполне себе весело и непринужденно :)

Бусы, браслет и маленькие сережки-шарики.

"Барашки"

2011-09-12T22:19:00.000+06:00

Конечно, это жирафики. Но когда я ужала колбаску с очень милым жирафиком (между прочим, с правильными пропорциями), у меня на срезе вышло вот это чудо природы :) Я расстроилась, но очень жалко было превращать кучу пластика и почти 6 часов работы в бесформенный комок... Теперь я зову их "барашками" и очень люблю :)

Кольцо "Рожки от барашка". С глазками :)

Конфетка!

2011-09-12T14:32:00.000+06:00

Сентябрьская конфетка от "Challenge for Clay"!

Спонсором конфетки является интернет-магазин товаров для хобби "4hobby".

Хочу-хочу конфетку!

Проба новых штампов. Индийские мотивы

2011-09-03T22:09:00.000+06:00

Не так давно мне пришли новые штампы Viva "Индия", и вот моя первая попытка эти штампы использовать :) Штампы, конечно, просто шикарны! Очень красивый и четкий рисунок, нарадоваться на них не могу :)))

Сделала комплект в подарок на день рождения одной очень хорошей девушки - моей преподавательнице английского)))

Кулон двусторонний - под настроение и одежду :)

Урок - колбаса киви

2011-06-27T23:55:00.001+06:00

Представляю вашему вниманию мой вариант кивичной колбасы.
Сразу приношу извинения за качество фото: в тот момент под рукой был только такой фотоаппарат, когда же я еще засяду за такую колбаску - не известно.

И так, кратко в картинках:

И более подробно:

1. Готовим цвета. Нам понадобятся:

1. Темно-зеленый.

2. Зеленый - основной цвет.

3. Светло-зеленый (серединка и прожилки).

4. Коричневый (кожурка).

5. Темно-коричневый, почти черный (косточки).

2. Из темно-зеленого и просто зеленого делаем плавный переход цвета, формируем брусочек.

3. Нарезаем брусочек на пластинки так, чтоб на каждой пластинке был переход цвета. Из светло-зеленого (оставляем немного цвета на прожилки!) формируем серединку - цилиндрик, немного овальный.

4. Из светло-зеленого раскатываем пласт толщиной, как предполагаемая ширина прожилки. Пластинки с переходом цвета накладываем на этот пласт и вырезаем по размеру.

5. Из темно-коричневого раскатываем тонкий жгутик, диаметр жгутика - размер косточки.

6. Теперь зубочисткой на сделанных в пункте 4 брусочках делаем от одного до трех желобков, с обеих сторон. Где-то можно вообще пропустить, где-то погуще, главное - избегать однородности! И еще очень важный момент: желобки нужно делать с того конца, где темный цвет, так как косточки располагаются ближе к середине, а темный у нас будет именно вокруг светлой серединки.

7. Теперь в желобки вставляем кусочки жгутика (собственно, пункты 6 и 7 делаются одновременно :).

8. Когда все брусочки обросли косточками, вокруг светлой серединки формируем из них своеобразное "солнышко". Внимательно следим за тем, какой стороной брусочки прижимаем к серединке (нужно, чтоб вокруг серединки был темный цвет с косточками).

9. Когда "солнышко" сформировано, заполняем пробелы основным зеленым цветом. Чтобы сохранить правильность формы и направление лучиков, лучше заполнять их кусочками треугольной формы.

10. Оборачиваем наш цилиндрик основным цветом, можно побольше, чем у меня (нужный цвет кончился :).

11. А затем тонкой шкуркой (если делаете для кулинарных миниатюр, шкурку можно не делать).

12. Колбаска готова! Лучше делать ее повыше, чтоб легче было ужимать :)

Надеюсь, урок окажется полезным! Если что-то не понятно - обращайтесь!

И снова фрукты!

2011-06-26T23:46:00.001+06:00

Лето наконец наступило, и у меня созрели первые фрукты! :) 406 кусочков, заботливо отшлифованных и залакированных... Угощайтесь!

Комплект "В гостях у Тоторо"

2011-05-25T12:31:00.003+06:00

Комплект для любителей Тоторо!

И детали поближе.

Кулон:

Браслет:

И сережки. Они двусторонние:

Цветы... ах, уже скоро лето!

2011-05-17T22:39:00.000+06:00

Цветочные сережки для создания легкого летнего настроения!

Ромашки с любопытной божьей коровкой :)

И еще один вариант ромашковых сережек.

Этно

2011-05-17T22:34:00.000+06:00

Вот такой получился комплектик, сережек целых три пары, под настроение :)

Тоторо, тоторята, тоторики... и чернушки!

2011-05-17T22:27:00.000+06:00

Браслетик с тоторятами, был сделан в подарок на день рождения подруги.

Сережки-гвоздики, все вместе дружной семейкой.

Скульптурная миниатюрка, высота от основания до кончика ушка 4,4 см.

Витаминный коктейль!

2011-05-17T22:20:00.001+06:00

Апельсины, бананы, лимончики, лаймы, карамбола, киви, драконий фрукт... Заряд бодрости на весь день!

И, конечно же, куда без авокадо... :)

Мои кулинарные эксперименты :)

2011-05-17T17:30:00.001+06:00

Мой первый пост и мои кулинарные эксперименты. Так как с настоящей едой у меня отношения сложные (не люблю готовить), то эксперименты ставила на пластике :)